中国电影投资高峰论坛探讨大学电影活动策划书范例

我最近参加了一个关于中国电影的高峰论坛，会议上有来自中国、美国和韩国的导演、编剧和投资人。华谊兄弟传媒股份有限公司副董事长王中磊，以及阿里影业集团首席执行官张强都出席了这次论坛。我们讨论了很多话题，从观众需求到人才培养，再到资本投入，每个角度都深入探讨。

多元化作品是成熟观众的标志

张强提到了互联网在电影行业中的作用。他认为，无论是互联网还是电影，改变观众进映片院看电影这一事实是不变的。这意味着互联网只是辅助手段，而不是主角。我们需要回到电影的本质。他还指出，中国观众正在经过多年的市场培育过程，他们对依赖特效而产生审美疲劳，这是一个显而易见的趋势。随着市场不断淘汰，我们今天的观众已经不仅仅被场面吸引。《湄公河行动》的成功，就说明中国观众越来越回归于好故事，对表面的特效和浮华不太感兴趣。这也证明了中国电影市场越来越成熟。

目前，中国有四万块银幕，在票房方面接近500亿人民币，这些数据已经接近美国水平。在这种高度商业化的情况下，我们需要坚持讲述中国故事，同时发挥电影艺术性，为观众提供多样化产品。

每个艺术家都是独一无二

芦苇认为，每部电影都是由个体完成的，每位艺术家的个人风格对于影片至关重要。而好莱坞之所以强大，是因为它坚守自己的价值观，并且充分发展了商业功能。我们现在面临的问题是，要借鉴好莱坞，但用我们的方式呈现中国電影。

缺少专业技术人才

冯小刚谈到了他作为导演多年来的体会，他说，即使100人的剧组，也可能只有5到6名专业人员，比如导演或编剧，其余的人没有接受过专业训练，比如道具设计、布置、化妆等领域存在巨大的缺口。他提出我们需要类似“蓝翔技校”的机构，为我们的产业服务，让这些技能传承下去。

面向广泛群体打造全民影片

汪海林表示反对只针对年轻人拍摄影片，因为这是一种危险的心态。他希望能够制作满足不同年龄段人们需求的一线普及文化产品。在向好莱坎学习经验并走向产业化道路时，韩国映画步伐相对稳健。杨佑硕指出产业化所需的是分工与细节处理。此外，由于历史悠久，社会责任重大，因此应更多地展现反映社会议题，以研究了解更广泛范围内的人群需求变化。

云峰基金董事总经理夏晓燕则提出了投资人的角色，她认为投资者应该做的是培养，而非哄抢。她还提到今年以来最明显的一个趋势就是打动心灵平民和多元文化概念。她相信好的作品才能够真正触动人心，而这样的基础在于科技创新与人才培育。