电影影评中的侯麦仿佛有 conscience他从不轻易下判决

电影艺术的探索者埃里克·侯麦，今天我们纪念他百年华诞。他的真名莫里斯·舍热，在影坛以化名“埃里克·侯麦”留下了丰富的作品与影响。然而，他出生日期却有多种说法，从1920年4月4日到12月1日、甚至是1923年4月4日，这份神秘感正是侯麦独特魅力的体现。

早年，他是一位教师和记者，在1949年的法国电影资料馆中结识了让-吕克·戈达尔等新浪潮导演。在《电影手册》杂志上担任编辑后，他成为了这一风格的代表人物之一。1959年，侯麦拍摄了首部长片《狮子星座》，虽然初衷不佳，但他并未放弃，而是在四年后再次执导，以《面包店的女孩》开启了“六个道德故事”，逐渐获得认可。

七十年代，侯麦凭借《O侯爵夫人》在戛纳赢得评委会大奖；八九十年代，他创作了一系列作品，如“喜剧与谚语”中的《绿光》，并且持续探索人性和道德领域。他那古典自然简约而又隽永的风格，使他的每一部作品都令人难忘。

1978年的《帕西法尔》标志着他职业生涯中期的一个转折点，也是对1967年的商业成功之后的一次尝试。这部影片虽未能立即取得成功，但它仍然展现出了侯麦作为导演独有的视角和深邃思考。在这期间，他继续拍摄包括“喜剧与格言”和“四季故事”的电影，这些作品被认为是最具代表性的，并为他赢得了最大程度的认可。

尽管对于私生活细节缺乏了解，但通过他的电影，我们可以窥见一个充满迷恋于未知、接受其复杂的人物形象。这些角色不断地在自己内心寻找答案，他们必须处理好自己的同时也要处理别人的选择。恐惧常常导致错误，而他们之间挣扎无休止——从选择伴侣到解脱过去，每一步都困难重重。

许多人将此归咎于无法遵循可能正确之路。但对于那些追随他至青春期至中年的朋友及合作者来说，埃里克·侯麦是一个活跃且深受爱戴的人，与众不同的是他的对流行前的环境保持热情。而对于那些无法直接了解这位伟大的导演的人们来说，他们或许永远不会完全理解这些理由，比如珍妮与她不在场男友之间的情感纠葛，或路易丝分居所需的心理需求。

但正因为如此，不解之谜比任何解释都更重要，因为它们完整了他的作品，同时也给予了自己以及观众空间成为一种可能性，就像他给予演员同样的空间一样。这就是为什么人们更多地通过工作来理解这个开放型创作者——通过对极度复杂世界感知加强，对人类天性及他们生活产生深刻共鸣而非简单解释。他用语言表达出的哲学反映到了每一幅画面，用声音元素表现出文本语言，用视觉元素超越声音元素——这是埃里克·侯 Macy 的艺术实践，一直贯穿于整个职业生涯。