中国电影投资高峰论坛探讨电影节活动策划方案映射中国电影发展的物质场景

我最近参加了一个关于中国电影的高峰论坛，会议上有来自中国、美国和韩国的导演、编剧和投资人。华谊兄弟传媒股份有限公司副董事长王中磊，以及阿里影业集团首席执行官张强都出席了这次论坛。我们讨论了好莱坞在电影产业中的经验，以及中国电影如何走向产业化。

张强认为，无论是互联网还是电影，都改变不了观众进电影院看电影这个事实。这决定了互联网在电影中只能作为辅助手段，而不是主角。他还指出，随着市场的不断淘洗，今天的观众已经不仅仅被场面所吸引，他们对依赖特效的产生了一种审美疲劳。国庆档主旋律电影《湄公河行动》的成功，就说明中国观众越来越回归于好故事，对表面的特效和浮华并不感兴趣，这反映了中国市场越来越成熟。

据与会嘉宾介绍，当今中国拥有接近4万块银幕的数量，并且市场份额正在接近500亿元人民币，这些数据都已经接近美国水平。在这种高度商业化的情况下，坚持讲述中国故事并发挥艺术特质，以及提供多元化产品变得尤为重要。

编剧芦苇认为，每个艺术家的个性对于电影起着非常关键作用。好莱坞之所以强大，是因为它既坚守自己的价值观，又充分发展其商业功能。而我们现在面临的问题，就是要借鉴好莱坞，但用自己的语言呈现出中国特色。

冯小刚也分享了他多年的体会，他说，我们需要专业技术人才，比如道具设计和布置、化妆易容等。但目前采用的技术仍然停留在上世纪50年代，这对于追求高品质影片来说是一个巨大的挑战。他希望能够建立类似“蓝翔技校”的教育体系，为我们的产业服务。

汪海林则提出了一个不同的声音，他反对只针对年轻人拍摄電影，因为这可能导致忽视其他年龄段的人群。他希望能够拍摄全民性的電影，以满足不同年龄层次的需求。在向好莱坞学习经验时，我们应该考虑到这样的变化，更注重展现社会议题和研究观众需求。

最后，云峰基金董事总经理夏晓燕指出，不仅要看好故事，还要看制作质量，只有好的作品才能打动人心。而今年全球范围内映画发展趋势，就是打动人心平民化、多元化概念的大趋势。